Приложение №1 к приказу № 11/1

от 21.03.2022 г.

 

Положение о школьном театре

ГБОУ «СОШ № 4 с. п. Нестеровское»

• Общие положения

• Настоящее Положение разработано в соответствии с Федеральным законом от 01.01.2001 N 273-ФЗ "Об образовании в Российской Федерации", федеральным государственным образовательным стандартом основного общего образования, приказом Министерства образования и науки Республики Ингушетия № 146-п 05-15/18-о/д «Об утверждении комплекса мероприятий по реализации межведомственного культурно-образовательного проекта «Школьный театр» в Республике Ингушетия», Уставом школы в целях создания условий для введения и реализации федеральных государственных образовательных стандартов основного общего образования.
• Школьный театр является структурным подразделением школы, подчиняется правилам внутришкольного распорядка, находится в ведении директора. Театр школы осуществляет свою деятельность в соответствии с основной образовательной программой школы.

• Основные функции и задачи

• Деятельность работников театра ориентирована на выполнение задач, поставленных основной образовательной программой школы, удовлетворение потребностей обучающихся и работников школы в организации культурно-массовых мероприятий.
• Основными задачами актового зала являются:

• организация и проведение культурно-массовых мероприятий;
• организация внеурочной деятельности обучающихся.

 

3. Состав структурного подразделения

• Руководство деятельностью работников театра осуществляет заместитель директора по ВР.
• Перечень объединений и групп определяется исходя из потребностей родителей и учащихся с учетом материально-технического обеспечения. Для каждого объединения определяется график работы, который утверждается директором.

 

4.Материально-финансовое обеспечение.

• Функционирование актового зала финансируется из бюджета в соответствии с утверждённым штатным расписанием  и планом финансово-хозяйственной деятельности.
• Администрация школы вправе предоставлять платные дополнительные образовательные услуги для учащихся и их родителей на базе школьного театра в соответствии с Уставом и локальными актами школы.
• Характер образовательных услуг, размер и условия оплаты за оказание платных дополнительных образовательных услуг устанавливается по соглашению сторон.

 

5. Права и обязанности педагогических работников.

• Сотрудники  обязаны:

• обеспечить соблюдение техники безопасности во время проведения занятий;
• выполнять требования санитарно-гигиенического режима проведения занятий и подготовки помещения к занятиям;
• предоставлять администрации школы план культурно-массовых мероприятий, осуществлять контроль выполнения плана;
• организовывать культурно-массовые мероприятия в соответствии с планом работы школы.
• вести документацию в соответствии с требованиями;
• проводить отчетные показательные выступления;
• соблюдать установленный режим работы;
• вести систематическую работу по самообразованию и повышению профессионального уровня.

• Педагогические работники имеют право:

• проводить научно-методическую работу по апробации авторских программ; проходить аттестацию в порядке, установленном Положением об аттестации; организовывать обмен опытом на различных уровнях;
• организовывать внеурочную деятельность обучающихся в соответствии с Положением о внеурочной деятельности в школе;
• оказывать платные дополнительные образовательные услуги для учащихся других школ наличии свободных мест в группе;
• вести работу в нескольких объединениях, при наличии соответствующей квалификации, подтвержденной документами, по графику;
• выступать с инициативой о поощрении обучающихся, занимающихся в объединениях и достигших определённых результатов.

 

6. Правила пользования школьным театром.

• Учащиеся школы и педагоги имеют право бесплатно пользоваться помещением актового зала и музыкальным оборудованием для проведения внеурочных занятий и внеклассных мероприятий с разрешения администрации школы.
• Педагог, проводящий мероприятие в школьном театре, несет персональную ответственность за сохранение порядка в помещении и сохранность музыкального оборудования.
• Учащиеся, родители (лица, их заменяющие), педагоги не имеют право входить в актовый зал в верхней одежде.
• Учащиеся обязаны бережно относиться к имуществу школьного театра.
• Учащиеся не имеют право пользоваться музыкальной аппаратурой театра без присмотра педагогов.

 

 

                            Дополнительная общеобразовательная                     общеразвивающая программа

Школьный театр - "Премьера" 

Срок реализации: 1 год

Возраст учащихся: 8-10  лет

• 1.Пояснительная записка         

Направленность программы – художественная.

Дополнительная общеразвивающая программа «Школьный театр» способствует развитию творческих способностей обучающихся средствами театрального искусства.

   Театр – это синтез искусств, вобравший в себя практически все, что помогает развиваться полноценному человеку. Театр – искусство коллективное. Занятия театральным творчеством дисциплинируют, вырабатывают чувство ответственности перед партнерами, зрителями и коллективом, прививают любовь к труду. Подлинное творчество – это талант плюс упорный, тяжелый, но радостный труд. Научить понимать радость данного труда, попробовать раскрыть талант ребенка является одной из основных задач объединения «Школьный театр».

   Педагогическая целесообразность программы – это комплекс занятий художественной  направленности, каждое из которых призвано повышать уровень образования детей и тем самым заложить основу общего культурного развития. В программе собран и систематизирован  интересный материал,   который в первую очередь необходим при получении основных умений и навыков в актерском мастерстве, исполнительстве, искусстве словесного действия и сценической речи, сценическом  движении и пластике. 

   Актуальность программы    в том, что «Школьный театр» позволяет  реализовать гуманистическую направленность процессов воспитания и развития личности ребенка в современном обществе, уделить особое внимание духовно-нравственному и эстетическому воспитанию личности ребенка.   Школьный театр базируется на единстве коллективного творчества, подчиненности общему замыслу с одной стороны, и максимальном творческом проявлении каждого исполнителя – с другой, имеет опыт индивидуализации и социализации. 

Используя на занятиях театральной деятельностью музыку, изобразительное искусство, литературу решаются сразу ряд проблем, предоставляя в наш педагогический арсенал:

1.Принцип синтеза различных видов искусств.

• Режиссуру построения игровой ситуации, в которой возможно    подключение собственного опыта ребенка.       
• Технологию развития воображения на основе игрового ассоциативного   тренинга.

Отличительные особенности программы 

Новизна программы предполагает использование системнодеятельностного подхода в организации и проведении занятий, вовлечение учащихся в продуктивную творческую деятельность, где он выступает, с одной стороны, в качестве исполнителя, а с другой, автора своего спектакля. Это все требует от ребенка осмысления действительности, выявления своего собственного отношения, а, значит открытости миру в противовес замкнутости и зажиму.

Дополнительные занятия в атмосфере театрального творчества формируют и развивают коммуникативную культуру обучающихся, их игровую культуру, формируют его систему ценностей в обществе.

Работа в группе  укрепляет «чувство локтя», ребенок осознает свою значимость в общем деле, свою индивидуальность в исполняемой роли, воспитывает в себе чувство ответственности в выполнении каких-либо поручении, обязанностей.

Наряду с этими неоспоримо важными компетентностями дополнительные занятия в театральном кружке формируют устную речь, развивают ее выразительные и интонационные возможности – в общем, формируют культуру устной и сценической речи, развивают память, формируют художественный вкус ребенка, в целом обогащают его жизнь новыми яркими ощущениями.

 

   Преемственность дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы с программами  школы

   Отбор сценарного материала в рамках реализации данной программы обусловлен его актуальностью в воспитательном пространстве школы, художественной ценностью, воспитательной направленностью и педагогической целесообразностью. 

   Важно, что происходит приобщение каждого ребёнка к общечеловеческим ценностям, созданы все условия для культурного, социального развития.

             Большое значение имеет приобщение детей к родной отечественной русской культуре, воспитывается любовь к своей Родине – России. Это связано с тем, что большая часть мероприятий обязательно основываются на любви к своему Отечеству, русском народном творчестве.

          Формируемые компетенции:

Ценностно-смысловые: обогащение эстетического вкуса.

Общекультурные: повышение общего культурного уровня.

Учебно-познавательные: расширения знаний о театральном искусстве, усвоить, что поведение - основной материал актерского мастерства.

Коммуникативные: уметь взаимодействовать с другими людьми. Социально-трудовые: воспитание трудолюбия, целеустремленности, ответственности, требовательности к себе.

Адресат программы 

   Программа предназначена для младших подростков  9-11 лет, интересующихся театральным искусством и актерским мастерством, желающих проявить себя на сцене. Участники стремятся осуществлять вклад в общее дело на благо коллектива и самого себя.  Круг их интересов разносторонний: занятия во внеурочной деятельности, активное участие в классных и школьных мероприятиях. Большинство из них стремятся к роли лидера. 

           Срок освоения программы  

Год обучения	Часов в неделю	Кол-во недель в году	Всего часов в год
1	2	36	72

Режим занятий 

Продолжительность занятий	Периодичность в неделю	Количество часов в неделю
1час	2 раза	2 часа

Формы организации образовательного процесса

Миниспектакли, этюды, проигрывание ситуаций, тренинги и упражнения, просмотр и анализ, рефлексия. 

Формы работы: индивидуальная, групповая, коллективная.

 Кружок «Школьный театр» - это совершенно иная форма организации учебной деятельности учащихся, чем урок. Ученик не получает готовых знаний, он их добывает,  строит сам. Они сами выбирают и нужный темп, и средства, и методы выполнения задания, чередуя парную, индивидуальную и групповую работу. Атмосфера доверия, сотрудничества учащихся и руководителя, обращение к личному опыту учащихся, связь с другими видами  искусств - способствует развитию индивидуальности ученика.

 Основная задача теоретических занятий – дать необходимые знания о театре, как виде искусства, показать основные приемы работы со словом  и текстом, расширить кругозор знаний о культуре общения и поведения.              Практические занятия включают в себя игры и упражнения по закреплению теоретической части, анализ характера предложенных ролей и работу по представлению их на сцене.

  «Школьный театр» – это технология, требующая от руководителя перехода на позиции партнерства с учащимися, ненасилия, безоценности и приоритета процесса над результатом. Эта технология направлена на «погружение» участников кружка в процесс поиска, познания и самопознания.

   В процессе работы учитывается индивидуальность каждого ребенка, возможность проявиться каждому. «Лишь следуя природе, а, не исправляя ее, можно добиться гармонии, как в искусстве, так и в жизни».

Индивидуальные занятия предполагают:

• работу с детьми, требующими дополнительных занятий по разделам программы;
• дополнительные репетиции;
• работу с одаренными детьми;
• подготовку ведущих массовых школьных мероприятий.
• формировать и развивать творческие способности обучающихся, выявлять, развивать и поддерживать талантливых детей;
• обеспечить процесс духовно-нравственного, гражданского, патриотического, трудового воспитания обучающихся;
• содействовать формированию ценностного отношения к театральному искусству;
• воспитывать культуру общения и культуру поведения;
• способствовать формированию и сплочению детского коллектива;
• воспитывать дружелюбие и вежливость в отношениях со сверстниками; - способствовать формированию потребности в здоровом образе жизни посредством развития чувства прекрасного, положительного отношения к труду;
• способствовать формированию социальной активности обучающихся через участие в деятельности объединения;
• формировать потребность в саморазвитии.

          Цель и задачи программы:

Цель программы: воспитание культурной, социально и творчески активной личности средствами театрального искусства.

         Задачи

2. Учебный план

№  п/п	Название раздела, тема	Количество часов	Формы аттеста ции (контро ля)
всего	теория	практи ка
1.	Права и обязанности кружковцев. Инструктаж по технике безопасности.	1	1	-
2.	Азбука театра.	3	1	2
3.	Элементы внешней и внутренней техника актера.	24	4	20
4.	Перевоплощение. Превращение.	4	1	3
5.	Промежуточная аттестация обучающихся.	1	1		Аттеста ция
6.	Этика творчества.	5	1	4
7.	Словесное действие.	5	1	4
8.	Художественное слово.	5		5
9.	Постановка миниспектакля	10		10
10.	Театр – экспромт.	4	1	3
11.	Коллективная особенность театра.	4	1	3
12.	Мы – зрители.	4	1	3
13.	Итоговое занятие «Творческий отчет» Промежуточная аттестация.	2		2	Аттеста ция
	Всего за год:	72	13	59

 

3.Содержание учебного плана Раздел I. Азбука театра (4 часа).

Теория: Знакомство с группой.  Права и обязанности кружковцев. Знакомство с правилами поведения в кружке, с техникой безопасности на занятиях, во время посещения спектаклей, поездок в автобусе, правилами противопожарной безопасности. 

Введение в программу. Знакомство с программой кружка, основные моменты. Беседа на тему «Что мы знаем о театре?» Краткое содержание тем программы. Презентация о театральной жизни. Театр как вид искусства.  Практика: Театр вокруг нас. Путешествие по театральным картинкам и программкам. Ролевая игра «Мы идем в театр». Импровизация «Кто какую роль играет в жизни». 

Актер – главное «чудо» театра. Беседа «Почему актера называют чудом?» О профессии актера и его способности перевоплощаться. Игры «По правде и понарошку», «Одно и то же по-разному».

Раздел II. Элементы внешней и внутренней техники актера (49 часов). Теория: Понятия внешняя и внутренняя техника актера, из каких элементов состоит.  

Формирование навыка творческой мобилизации (2 часа).  Практика: упражнения на развитие зрительного внимания «Повтори позу», «Зеркало», «Равномерно занять класс», «Кто во что одет», «Круг» и т.д.

Упражнения на развитие слухового внимания и других сенсорных умений «Послушаем тишину», «Воробей-ворона», «Летает не летает», «Узнай товарища», «Увидеть пальцами», «Цветочный магазин», «Душ», «Кондитерская» и т.д. 

Память физических действий (3 часа).

Практика: Правильное распределение внимания и мускульных напряжений в процессе работы с воображаемыми предметами. Где глаза? Какая мускулатура работает. Индивидуальные задания на память физических действий. Игра «Где мы были мы не скажем, а что делали покажем».

Перевоплощение. Превращение (4 часа). 

Теория: Формирование первоначального представления о перевоплощении. Практика: Выполнение этюдов через пластические характеристики растительного мира: этюды «Я – дерево, цветок, травинка, листик на ветру»  и

т.п. Упражнения «Превращение предмета», «Превратился сам», «Действие – подражание». 

Пространство (2 часа). 

Практика: Сочинение и исполнение этюдов «Я в море», «Я в дремучем лесу»,

«Я в горах», «Я в пустыне». Упражнение «Эхо». Упражнения на звукоподражание. 

Звучание (3 часа). 

Практика: Выполнение упражнений на звукоподражание: шелест листьев, травы, шум морских волн, вой ветра и т.д. Голоса птиц, кошек, собак, лошадей, коров и т.д. Голос медведя, тигра, волка. Разговор обезьян. Жужжание мух, комара, пчел, кваканье лягушек и т.д. Этюд «Птичий переполох».

Сценическое движение (4 часа).

Практика: Упражнения на развитие пластичности и выразительности рук «Волна», «Подводные растения» «Деревья», «Плавники» и т.д. Упражнения на развитие умения двигаться в соответствии с заданным музыкой темпо-ритмом.

Сценическая речь. Развитие речевого аппарата (5 часов).  Практика: Работа над четкой артикуляцией. Гимнастика для губ, языка, челюсти (выполнение упражнений типа: «Точилка», «Ходики», «Кружочки», «Волейбольная сетка», «Покусывание», «Лопатки – жало», «Лошадки» и т.д. Упражнения «и,э,а,о,у,ы»; двойные согласные: «пэ-ббэ, па-бба, пу-ббу, пыббы» и т.п. Сказ о том, как была придумана азбука ( по сказке Р.Киплинга). Знакомство с русским детским фольклором через работу над скороговорками типа: Добры бобры идут в боры

Распределение звука в сценическом пространстве ( 3часа). 

Практика: Освоение пространства через звук (навык «посыла»); игры с мячом, бросание слогов вперед-вдаль с помощью руки; произношение скороговорок шепотом с посылом на дальнее расстояние. Упражнение «Эхо».

Промежуточная аттестация обучающихся. Контроль знаний в виде теста. Выполнение индивидуальных заданий. 

Словесное действие (5 часов). 

Практика: Формирование первоначального представления о словесном действии. Выполнение одной и той же скороговоркой разных действенных задач (например, просить, приказывать, одобрять, звать, спрашивать и т.д) Выполнение одной и той же скороговоркой противоположных по смыслу действий (например, объяснять – переспрашивать, просить – отказывать, упрекать – умолять, одобрять – критиковать и т.д). Овладение формой диалога: -исполнение этюдов в форме вопроса-ответа, просьбы-ответа, предложенияответа и т.д.

 Придумывание этюдов на словесное действие.

Художественное слово ( 6 часов). 

Практика: Развитие навыка логического анализа текста (на материале детских стишков). Знаки препинания, грамматические паузы, логические ударения, задачи. Подготовка чтецов. 

Постановка миниспектакля (10 часов). 

Практика: Первоначальное представление о поэтапной работе над спектаклем:

работа за столом, репетиции на сцене, выпуск спектакля, показ спектакля (зритель как обязательный компонент творчества).Умение жить в режиме работы над спектаклем.

III. Этика творчества (19 часов).

         Коллективная особенность театра (4 часа).

Теория: Знакомство с театром как коллективным видом искусства.

Практика: Коллективные упражнения. Игры на взаимодействие.

Формирование умения работать не только на себя (свою роль), но и общую «копилку». Подчинять свои интересы интересам коллектива.

Выразительные средства театра я (2 часа) .

Теория: Первоначальное представление о видах и жанрах театрального творчества. Связь театра с другими видами искусства: литературой, музыкой, танцем, ИЗО.

Практика: Костюм – один из основных элементов, влияющих на представление об образе и характере. Выполнение этюдов с использованием различных костюмов, декораций, музыки, танцев, реквизита. Связь театра с другими видами искусства: литературой, музыкой, танцем, ИЗО.

Театр-экспромт (7 часов).

Теория: Что такое «экспромт»?

 Практика: Разыгрывание такого вида театральных сюжетов.

Мы – зрители (4 часа).

Теория: Правила поведения в зрительном зале.

Практика: Посещение, просмотр и обсуждение спектаклей самодеятельных и профессиональных  театров. Просмотр и обсуждение  видеоспектаклей. 

Итоговое занятие «Творческий отчет» (2 часа). 

Показ миниспектакля на зрителей. Анализ своих собственных работ и товарищей. Умение адекватно воспринимать замечания.

4.Планируемые результаты

Личностные:

• стремятся к развитию творческих способностей;
• умеют управлять своим эмоциональным состоянием;
• умеют доводить дело до конца;
• способны проявлять  эмпатию, чувствительность к эмоциональному состоянию собеседников;
• способны высказывать свое мнение.
• успешно выполняют задания;
• способны к рефлексии;
• основные театральные понятия и определения; - основы внешней и внутренней техники актера;
• игры на развитие актерских способностей;
• основы публичного выступления;
• могут воплотить свои способности в различных ролях.

Метапредметные:

–умеют делать простые выводы и обобщения в результате совместной работы группы;

-проявляют организаторские способности;

-способны адекватно вести себя в различных социальных ситуациях.

Предметные: учащиеся знают:

5.Методическое обеспечение программы

Условия реализации программы

                      Программа       построена       на          принципах   разноуровневости, 

вариативности,   учета возрастных и индивидуальных особенностей детей,  что позволяет корректировать ее, согласно интересам, потребностям и возможностям каждого ребѐнка в творческом развитии.

Принципы дидактики:

• принцип развивающего и воспитывающего характера обучения;
• принцип  движения  от  простого  к  сложному,  постепенное  усложнение теоретического и практического материала;
• принцип наглядности, привлечение чувственного восприятия, наблюдения, показа;
• принцип опоры на возрастные и индивидуальные особенности учащихся.

-принцип систематичности и последовательности в практическом   овладении основами театральной культуры;

При освоении программы соблюдаются требования преемственности усвоения материала внутри разделов, прослеживаются межпредметные связи с другими образовательными областями. Важнейшие педагогические принципы постепенности и последовательности  требуют  от  педагога  применения  различных  подходов  к учащимся, исходящих из оценки  личностных данных уровня их подготовки.

Применение личностно-ориентированных технологий (игровые, проблемное обучение, деятельностный подход), ИКТ способствует достижению эффективности освоения программы.

Оценочные материалы. 

Формы контроля: наблюдение, анкетирование, тестирование, анализ просмотренного, презентация, консультация.

Формой подведения итогов реализации программы является индивидуальная работа обучающихся  над созданием сценических образов, показы миниспектаклей .

Аттестационным материалом для учащегося является тестирование, а также защита миниспектакля.

Наряду с лекционными формами применяются тренинги, этюды, ролевые игры, творческие задания, публичные выступления:

театрализованные представления, миниспектакли. Занятия проводятся коллективно, по группам и индивидуально. Наиболее    продуктивными    являются    те    занятия,    которые    сочетают    в    себе тренинг (не более 10-15 минут) и практическую деятельность, связанную с репетицией театральной постановки.

Участие в работе над театральной постановкой позволяет формировать у обучающихся умения анализировать и оценивать человеческие взаимоотношения, конфликты, в разрешении которых важны не только правильное решение, но и поведение, интонация, мимика и т.д. Опыт проведения работы над театральной постановкой показывает, что они способствуют расширению поведенческого диапазона детей, способствуют развитию уверенности в себе, творческому развитию.

Защита  творческих  заданий (этюдов)  проводится  с  целью  развития  коммуникативных умений и навыков (выступать, мыслить быстро и аргументировано).  Данная форма формирует навыки открытого общения и умения применять полученные знания на практике в новой ситуации.

Проектирование   и   моделирование -   реализуются   с   целью   создания   условий воспитанникам для выдвижения, развития и реализации творческой идеи. Как индивидуальной, так и групповой.

Конкурс позволяет решить совокупность задач, ориентированных на определение степени усвоения достаточно большого содержания сразу нескольких тем или разделов. Данная форма проведения предполагает игровые элементы: команда, жюри, зрители и др. Конкурс внутри творческого объединения направлен на самопознание себя путем сравнения себя и сверстника. Результативность участия в конкурсах позволяет реализовать «ситуацию успеха».

Театральная постановка (этюд, миниспектакль, театралтизованное представление) - основное средство сплочения коллектива, совместная организаторская и творческая деятельность детей и взрослых. Она ориентирована  на получение результата своего труда.

Методическое обеспечение программы

№	Раздел, тема	Формы, методы и приёмы обучения	Дидактическое и техническое обеспечение	Формы контроля
I.	Азбука театра.	коллективная беседа, самостоят-ная работа	Дидактический материал, ручки, карандаши, столы, стулья	Анкетирован ие
II.	Элементы внешней и внутренней техники актера.	коллективная беседа, упражнения,эт юды, ролевые игры, подготовка миниспектакля	Дидактический материал,  реквизит для показа этюдов, ролевых игр, миниспектакля, столя, стулья	Наблюдение, анализ, коллективна я работа - миниспектак ль
	Промежуточная аттестация.	Тестирование, этюды	Бланк тестов для каждого учащегося	Контрольное тестировани е,
III	Этика творчества.	коллективная беседа,тренинг, упражнения, творческие задания	Дидактический материал, реквизит для показа этюдов, ролевых игр, столя, стулья	Наблюдение. анализ
	Итоговая аттестация.	коллективная работа, анализ	Реквизит, необходимый для выступления	творческий отчет, анализ

 

 

 

КАЛЕНДАРНЫЙ  УЧЕБНЫЙ  ГРАФИК   на первый  год  обучения

 

 

месяцы	сентябрь	октябрь	ноябрь	декабрь	январь	февраль	март	апрель	май			всего  недель	всего часов
Недели обучения	1	2	3	4	1	2	3	4	1	2	3	4	1	2	3	4	1	2	3	4	1	2	3	4	1	2	3	4	1	2	3	4	1	2	3	4	36	72
контроль															2																				2
Всего часов	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2		72
Практика	-	-	2	2	2	1	2	2	2	2	2	2	2	2	1	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2	1	1	2	2	2		64
Теория	2	2	-	-	-	1	-	-	-	-	-	-	-	-	1	-	-	-	-	-	-	-	-	-	-	-	-	-	-	-	-	1	1					8

 Приложение 1

Порядок проведения промежуточной и итоговой аттестации обучающихся

 

Для оценки эффективности реализации дополнительной образовательной общеразвивающей программы «Школьный театр» проводятся следующие виды контроля: текущий контроль, промежуточная аттестация, итоговая аттестация.

Текущий контроль проводится на занятиях в соответствии с учебной программой в форме педагогического наблюдения и результатам показа этюдов и миниатюр, выполнения специальных игр и упражнений.

Промежуточная аттестация в объединении проводится с целью повышения эффективности реализации и усвоения обучающимися дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы и повышения качества образовательного процесса.

Промежуточная аттестация проводится 2 раза в год как оценка результатов обучения за 1 и 2 полугодия в период с 20 по 30 декабря и с 20 по 30 апреля.

Промежуточная аттестация в объединении «Школьный театр» включает в себя проверку практических умений и навыков.

Формы проведения промежуточной аттестации: игры и упражнения по актерскому психотренингу, театральные миниатюры.

Для оценки результатов обучения разработаны контрольноизмерительные материалы с учетом программы детского объединения.

Итоговая аттестация обучающихся проводится в конце прохождения дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Школьный театр».

Итоговая аттестация проводится в форме творческого отчета.

Уровни освоения программы «Школьный театр по критериям определяются в пределе от 0 до 3 баллов.

3 балла – высокий (характерна творчески преобразующая деятельность детей, самостоятельная работа, творческие изменения, высокий уровень мотивации)

2 балла – средний (активная познавательная деятельность, проявляют творческую инициативу при выполнении заданий, выражена мотивация на рост, самостоятельность при выполнении заданий).

1 балл – начальный (репродуктивный, мотивированный на обучение, занимаются с интересом, нуждаются в помощи педагога).

0 баллов – низкий уровень.

 

 Список литературы

 

Для обучающихся

• Ю.Алянский «Азбука театра». Л. Детская литература., 1990
• Детская энциклопедия. Театр. М., Астрель 2002

 

Для педагога

• Сборник программ интегрированных курсов «Искусство». М.,         Просвещение 1995.
• Программа общеобразовательных учреждений «Театр 1-11 классы» 
• Библиотечка в помощь руководителям школьных театров «Я вхожу в                         мир  искусства» М., Искусство.

            М., Просвещение 1995

• Н.Абалкин «Рассказы о театре» М., Молодая гвардия
• Учебный план